Fundador:
Miguel R. Valladares García

domingo 18 noviembre 2018

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Paramount Pictures se encuentra en las primeras negociaciones con el actor de Hollywood Chris Pratt, para protagonizar el reinicio de películas de “The Saint”, dos décadas después del thriller protagonizado por Val Kilmers y 50 años después de la serie de televisión de Roger Moore.

Pratt se convirtió en una estrella mundial después de encabezar las películas “Guardianes de la galaxia” de Disney-Marvel y “Avengers: Infinity War”, y su próxima secuela en 2019.

Paramount logró un acuerdo por los derechos de serie de libros en 2016 y estableció un acuerdo de producción con el productor Lorenzo di Bonaventura, con el objetivo de iniciar una franquicia de acción, informa el sitio variety.com.

Chris Pratt estaría en de “The Saint”

Los Ángeles. – En 2017, el duro diagnóstico médico de su hijo Noah (5) llevó a Michael Bublé (43) a poner en pausa a su carrera hasta la recuperación de su niño, fruto de su amor con Luisana Lopilato (31), actriz con quien también tuvo a Elías (2) y Vida (3 meses y medio).

Pasada la tormenta, el viernes 16, el mismo día que lanzó su nuevo disco “Love”, le otorgaron una estrella en el Paseo de la fama de Hollywood.

Como no podía ser de otra manera, Bublé estuvo escoltado por Luisana, quien se emocionó hasta las lágrimas con el homenaje y las palabras de su marido.

“Mi esposa… no hay nada realmente que pueda decir que pueda expresar lo que siento por ella y por lo que hemos pasado. Es mi héroe y mi roca”, dijo el cantante canadiense, en una parte de su significativo mensaje, que publicó el sitio El comercio, de Perú.

Y destacó: “Mis hijos me han dado un propósito para la vida y han hecho que días como estos sean aún más dulces porque puedo entender realmente lo hermosos que son los buenos momentos”.

Feliz con su estrella en el prestigioso Paseo de la fama de Hollywood, Michael y Luisana se mimaron y besaron en público, celebrando ante los presentes su amor y el reconocimiento al artista.

Su nuevo álbum llegó de la mano de Warner Music, y contiene clásicos de las décadas de 1930, 1940 y 1950, que él mismo reversionó, como “Unforgettable”, “Only have eyes for you” y “La vie en rose”, que confesó: “habla del amor que siento por mi esposa”.

Con 60 millones de discos vendidos y cuatro premios Grammy en su haber, Bublé puede ser catalogado como uno de los artistas más importantes del momento a nivel mundial, pero tiene bien claro que sin el amor (el mismo que titula su último disco) y el apoyo de su familia, su regreso no hubiese sido posible.

Michael Bublé tiene su estrella

Tom Hardy es un extraordinario actor y lo ha demostrado en películas como Origen, Mad Max: Furia en el camino, Leyenda, y de forma más reciente en Venom, por la que dijo sentirse satisfecho. Gracias a este trabajo hecho en 17 años de carrera, la monarquía británica ha decidido conmemorarlo en una ceremonia llevada a cabo desde el Palacio de Buckingham.

De la mano del príncipe Carlos, Tom Hardy recibió la medalla que lo convierte en Comendador de la Excelentísima Orden del Imperio Británico por su labor en la actuación. Y pensar que apenas hace unos meses ya estaba pensando en el retiro, pero este tipo de incentivos seguramente lo motivarán a seguir adelante y más aun si se convierte en el próximo James Bond, ya que recordemos encaja perfectamente en el perfil. En la misma ceremonia fueron condecorados diversas personas que destacan en la comunidad, de voluntariado, en los negocios, la economía, los deportes, la literatura, entre otras.

Tom Hardy es condecorado por el Imperio Británico

Ciudad de México. – “Todas las mujeres que habitan en mí” es el título del nuevo álbum de la cantautora española Vanesa Martín, quien regresa a la escena musical después de su exitoso “Munay”, con el que consiguió doble Disco de Platino y realizó una extensa gira por España y América Latina.

De acuerdo con un comunicado, la producción es una propuesta valiente, arriesgada, con sonidos elegantes y exquisitos, compuesta por 13 temas sugerentes y vibrantes que apuestan por la emoción y visceralidad.

Las canciones del sexto disco de la artista malagueña, quien ha compartido escenario con Alejandro Sanz, Franco de Vita, Melendi, Sin Bandera y Pablo Alborán tienen vida propia y son consideradas más íntimas, serias, pero también atrevidas y sensuales.

El álbum fue grabado entre Los Ángeles y Málaga, con un sonido envolvente y una cuidada producción a cargo de Eric Rosse, con la dirección de Vanesa.

“Todas las mujeres que habitan en mí” supone la madurez de la cantautora como artista, compositora y músico, sin perder la frescura y la fuerza de sus primeros trabajos.

Vanesa Martín lanza álbum

Ciudad de México. – Adriana Barraza, actriz mexicana nominada al Oscar a Mejor actriz de reparto en 2007 por “Babel”, nos platicó en el set de la serie “Aquí en la tierra” sobre su trabajo en “Rambo 5: Last Blood”.

“Vengo de Bulgaria, de haber hecho una película con Sylvester Stallone, un personaje muy bonito que no tiene nada que ver con una película de acción. Es una película emotiva en un área del personaje de Rambo como persona: quién es Rambo, quién fue y de dónde viene”, comentó Barraza sobre la nueva cinta del icónico personaje de Stallone.

TRAMA

“Fue muy grato trabajar con él, es un gran actor; pero sobre todo fue muy grato haber hecho un personaje que explora un poco de su vida emotiva; soy una mujer que ha estado en la vida de Rambo durante muchos años, son como familiares, es como una hermana de la vida”, agregó. “Rambo 5: Last Blood” es dirigida por Adrian Grunberg y además incluye en el reparto a Paz Vega interpretando a una periodista, Oscar Jaenada en el de un maleante esquizofrénido, Joaquín Cosío e Yvette Monreal. Barraza interpreta a María: “Es una mujer que ha estado en el rancho en la vida de Rambo durante muchísimos años. Son como familiares, es como una hermana.”

SERIE

Hasta ahora lo único liberado de “Rambo 5: Last blood”, es una fotografía de Stallone vestido como vaquero y montando caballo, lo cual tendría hilo con el final de la cuarta entrega, cuando llega al rancho de su familia.

Barraza se acaba de incorporar a la segunda temporada de la serie “Aquí en la Tierra”, producida por Gael García Bernal. Su estreno se tiene previsto para el segundo semestre de 2019 por los canales de Fox Premium.

También acaba de estrenar “Loca por el trabajo” y recientemente formó parte del reparto de “Dora la exploradora”, en acción viva para el cine, interpretando a la abuelita de Dora. “Nunca me tocó trabajar con Eugenio Derbez, pero estuve con él, Alessandra Rosaldo y su hija, fue divertido”, comenta breve.

En la filmografía internacional de la mexiquense de 62 años se encuentran, entre otras, las serie “The strain” y las películas “Arrástrame al infierno”, de Sam Raimi (Spiderman), y “Cake”, al lado de Jennifer Aniston (Friends).

“’Rambo 5’ es un filme emotivo”: Adriana Barraza

Nueva York. – Casi cinco décadas después de haberse filmado, los admiradores de la cantante Aretha Franklin podrán disfrutar de “Amazing Grace”, un documental de la grabación de su exitoso disco homónimo, que se presentará en las ciudades de Nueva York y Los Ángeles.

“Amazing Grace”, que lleva el nombre de su disco más exitoso y el de más venta de música gospel de todos los tiempos, se filmó en 1972 durante dos días en una iglesia bautista en la ciudad de Los Ángeles.

Sin embargo, por problemas técnicos, relacionados con las imágenes y el sonido, no se concluyó el proyecto, dirigido por Sydney Pollack que fue contratado por su discográfica Warner Bros Records.

PROYECTO

Tras la muerte de Pollack en 2008, el productor musical Alan Elliot, que la compró a la Warner, pudo sincronizar imagen y sonido con el uso de nueva tecnología, pero sus varios intentos de presentarlo al mundo chocaron con la negativa de la propia Franklin a que se mostrara, cuyas razones aún se desconocen.

Finalmente, cuarenta y seis años después de que se grabara el álbum y tres meses después de la muerte de la estrella, el documental debutó el pasado 12 de noviembre durante el DOC Festival, de documentales, en Nueva York, evento al que asistieron familiares de la legendaria cantante.

“Amazin Grace” podrá verse además en las pantallas de cine en Nueva York, en el Film Forum en Manhattan, de producciones independientes, que lo presentará del 7 al 13 de diciembre, y será mostrado además en Los Ángeles, para poder optar a un Oscar.

“Amazing Grace” de Aretha llega al cine

Los Ángeles. – El actor David Arquette, que fue campeón mundial de Wrestling en el año 2000, no ha dejado de lado su pasión por la lucha libre. En su último combate amateur en Los Ángeles sufrió graves heridas en el cuello y tuvo que ser trasladado al hospital, donde recibió varios puntos de sutura.

El actor de “Scream” se enfrentó a Nick Gage, quien usó tubos fluorescentes durante la pelea, retransmitida en directo por FiteTV. Gage golpeó la cabeza del actor con un tubo de luz, que se hizo pedazos e hizo un corte en la garganta de Arquette. Sin embargo, el cineasta continuó la pelea durante unos segundos más.

En una imagen que se ha virilizado a través de Twitter se puede ver a David Arquette repleto de sangre tras el combate. El actor Luke Perry tuvo que trasladarlo al hospital. Arquette también ha comentado el incidente en las redes sociales: “Gracias a todos los fans por el cariño.

David Arquette sufre herida

Los Ángeles. – Cada vez queda menos para el estreno de la nueva película de DC, “Aquaman”, por lo que en el marco de la campaña promocional el actor Jason Momoa reveló un nuevo póster que muestra a dos de los personajes que protagonizarán la historia.

El afiche está centrado en Mera, interpretado por Amber Heard y Arthur Curry por Jason Mamoa, quienes se muestran en el océano con sus respectivos trajes acompañados por la frase “casa está llamando”.

La película de “Aquaman” duraría poco más de 2 horas. Mera y Arthur tienen una relación importante en los cómics, por lo que se espera que la película dirigida por James Wan explore la dinámica entre ambos como parte de su historia. “Aquaman” se estrenará el 13 de diciembre.

Hasta donde se puede podido ver en el tráiler de “Aquaman”, Mera acompaña a Curry en la búsqueda de sus orígenes en las ruinas de Atlantis y lo guía para concentrarse -lo cual le cuesta bastante trabajo-, por eso es importante saber quién es realmente esta mujer y qué debemos esperar de ella…

Publican el nuevo póster de “Aquaman”

Icono de la cultura popular y de vasta influencia en el imaginario del planeta, Mickey Mouse cruza el umbral de los 90 sin vestigio de achaques, renovado y junto a su eterna compañera Minnie, también desde el domingo una nonagenaria vital.

Fue el 18 de noviembre de 1928, el día en que se estrenó el cortometraje “Steamboat Willie”, el primero en el que Walt Disney sincroniza imágenes y sonidos, cuando Mickey y Minnie debutaron en la pantalla y comenzarían esa andadura que convertiría a la compañía del creador en pilar global del entretenimiento de la actualidad.

El éxito del cortometraje y de los personajes fue inmediato, como recuerda Becky Cline, directora de los Archivos Walt Disney, quien señala que en cuestión de días los protagonistas fueron “furor”, según recoge el diario local Orlando Sentinel.

A él le siguió el primer cortometraje a color, “The band concert”, estrenado en 1935, que cimentó la popularidad del emblemático personaje, creado sin ningún tipo de simbolismo ni para que sea elevado a “vocero de frustraciones o sátira desdeñosa”, como lo recordó Walt Disney.

“Mickey era simplemente una personalidad pequeña con el propósito de crear risas”, dijo el fundador del imperio Disney sobre su personaje más famoso y que le proporcionaría su primer Óscar honorífico en 1931.

La idea de crear al Ratón Mickey le surgió mientras viajaba en un tren desde Nueva York a California, y aunque en un principio lo llamó Mortimer su esposa Lillian lo convenció para llamarlo Mickey.

Al día de hoy, Mickey y Minnie son símbolos sociales que por nueve décadas han inspirado artistas y diseñadores, entre ellos al muralista mexicano Diego Rivera.

Aquel predijo que “la estética de nuestro tiempo va a reconocer a Mickey como uno de los verdaderos genios del arte americano de la primera mitad del siglo XX, mientras espera por la maravillosa revolución global”.

Una revolución que hoy en día se traduce en un universo que traspasó las pantalla y se extendió a parques temáticos, cruceros, hoteles, ropa, juguetes y otros productos de “merchandising” en los que Mickey es figura central, y que cada año genera miles de millones de dólares.

De hecho, durante el primer trimestre de este año Disney generó ganancias netas de 4.420 millones de dólares, según reportó esa empresa, que también indicó que sus ingresos durante ese mismo período aumentaron 3,8 %.

Walt Disney World arrancó las celebraciones el pasado 4 de noviembre con un especial televisivo de dos horas emitido en EEUU a través la cadena ABC, de propiedad del conglomerado, y tendrá actos especiales el domingo en los parques Hong Kong Disneyland, Shangai Disneyland, así como en Orlando, en el centro de Florida.

En diversas ciudades del planeta se ha puesto en marcha una iniciativa de arte global por el 90 aniversario de Mickey Mouse, en la que se han levantado muestras que abarcan también la moda, los juguetes y la comida, y que nutre el legado del icónico personaje.

Entre las principales actividades programadas está la muestra “Mickey: The True Original Exhibition, que se inauguró el pasado 8 de noviembre en Nueva York, y en la que los asistentes pueden admirar la colección de los Archivos de Disney con productos icónicos que se han inspirado en él a lo largo de las décadas, así como el Óscar que se le concedió a Walt Disney en 1932 por la creación de Mickey Mouse.

De igual manera, la galería londinense Black&White Building ha abierto una exhibición encabezada por Jimmy C. y Michael Bosanko, y las obras de otros diez artistas emergentes.

De igual manera, el ratón abre desde el pasado octubre el espectáculo Mickey and his PhilharMagique Orchestra, en Disney París, una experiencia de tecnología que adentra a los visitantes en una aventura musical a través películas clásicas de Disney.

Los 90 años de Mickey Mouse en datos

Desde su primera aparición el 18 de noviembre de 1928 en el cortometraje “Mickey Mouse: Steamboat Willie”, el ratón surgido de la imaginación de Walt Disney no ha parado de crecer en popularidad y a lo largo de sus 90 años de vida ha acumulado muchos datos curiosos.

“La historia de Mickey” ofrece todo tipo de curiosidades, incluida la descripción del personaje que hacía su creador: “Mickey es decidido, persistente, bueno, bondadoso, tiene buena voluntad, y siempre adorable, aunque a veces ridículo en sus torpes hazañas”.

– “Steamboat Willie” necesitó de cerca de 10.000 diseños para sus 7 minutos y medio de duración.

– Desde su primera aparición hasta 1958 la voz de Mickey fue la de Walt Disney.

– Entre 1928 y 1934 Mickey era un dibujo en blanco y negro y su primera aparición en color fue en 1935 en el corto “The Band Concert”.

– En sus nueve décadas de historia sus trazos se han ido redondeando y modernizando, pero siempre ha conservado los ojos grandes, los guantes blancos y la sonrisa sin dientes.

– El dibujante que más años se ha ocupado de dar vida a Mickey en las tiras impresas fue Floyd Gottfredson, entre 1930 y 1973.

– Y en la televisión, el guionista que más historias escribió fue Bill Wash, con 3.414 entre 1943 y 1963.

– Mickey fue el responsable de que Walt Disney ganara su primer Óscar, en 1932, uno especial precisamente por su creación.

– Ha aparecido en más de 30 películas y fue el primer personaje de animación en tener una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en 1978.

– En 1935 Walt Disney recibió una medalla especial de la Sociedad de las Naciones Unidas por haber creado a Mickey, “símbolo de buena voluntad universal”.

– “Fantasia” (1940) es sin duda el largometraje que más se identifica con el ratón, un filme considerado una obra maestra pero mal recibido por el público cuando se estrenó.

– Mickey estuvo ausente del cine 30 años, desde “The Simple Things” (1953) hasta “Mickey’s Christmas Carol” (1983).

– Su última aparición en el cine fue en el corto “Get a Horse!” (2013), una deliciosa historia que mezcla imágenes del primer Mickey y las más modernas, realizadas en tecnología 3D.

– Mickey forma junto a Goofy y Donald el trío de personajes más populares de Disney, aunque en la mayoría de sus aventuras están acompañados por su novia, Minnie, y por Pluto.

– Pero, con diferencia, el que más ha aparecido con él es Goofy, presente en 15.913 publicaciones.

– Otros amigos son Horacio y Clarabella y su principal enemigo es Peg-Leg Pete.

– Mickey vive en la ciudad de Mickey, situada en Calidornia, región del Estado de Calisota, situada entre California y Washington, en EE.UU.

– Desde 1930 se han producido todo tipo de artículos relacionados con Mickey y el más buscado por los coleccionistas es un reloj de 1939 cuyas manillas son los brazos del ratón.

– La primera aparición de Mickey Mouse en un videojuego fue en 1983 en “Sorcerer’s Apprentice”. Ya va por el número 28, que fue “Disney Magical World 2” en 2016.

– Muchos artistas le han tomado como modelo para sus obras. El más destacado, Andy Warhol, que realizo varias series sobre el personaje.

– El país donde más se leen las historietas de Mickey no es Estados Unidos sino Italia, donde se han publicado 19.595 aventuras. Brasil ocupa la séptima posición, con 7.844.

– Las encuestas revelan que Mickey gusta, principalmente, porque hace el bien, seguido de factores como su optimismo a prueba de bomba y por ser el eterno novio de Minnie, atento y considerado.

Mickey Mouse cumple hoy 90 años (FOTOGALERÍA)

Los Ángeles.-El actor, Tom Cruise no interpretará más el papel principal del héroe de acción “Jack Reacher”, pues el creador de las películas de acción Lee Child aseguró que el actor no tiene la estatura necesaria.

En los libros de Child, Reacher es descrito como alguien exageradamente grande, con manos del tamaño de platos de cocina, por lo que sus lectores no creían que Cruise fuera el indicado para el papel, debido a su estatura.

“Cruise, por todo su talento, no tenía esa fiscalidad”, mencionó el autor en entrevista para la cadena BBC. “La semana pasada se firmó un acuerdo para hacer un nuevo programa de transmisión”.

PRODUCCIÓN

A pesar de agradarle el trabajo ofrecido por el estadounidense, le dio la razón a su público.

“Realmente me gustó trabajar con Cruise. Es un chico muy, muy agradable. Nos divertimos mucho”, comentó Child. “Pero en última instancia, los lectores tienen razón. El tamaño de Reacher es muy, muy importante y es un gran componente de quién es él”.

Declaró que no sólo tiene la idea de cambiar al personaje principal, sino que también llegue a las plataformas de streaming.

“La idea es que cuando Reacher entra en una habitación, todos están un poco nerviosos sólo por el primer minuto. Entonces, lo que he decidido hacer es que no habrá más películas con Tom Cruise. En lugar de eso, nos lo llevaremos a Netflix o algo así. Televisión de larga duración con un actor completamente nuevo”, aseveró.

BUSCAN ACTOR

“Y quiero que todos los lectores que estaban molestos por Tom Cruise me ayuden a salir, participar en la elección del actor adecuado para la serie de televisión. Estamos reiniciando y comenzando de nuevo y vamos a tratar de encontrar al chico perfecto”, prosiguió.

Por bajito, reemplazan a Cruise en película

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