“TODO EL SILENCIO” ABRE EL FESTIVAL DE CINE DE LA UASLP

En el inicio del Festival de Cine de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí se contó con la destacada presencia de Diego del Río, director del reconocido filme “Todo el Silencio”, que fue presentada la noche de este pasado martes en el Centro Cultural Bicentenario, marcando la inauguración de este evento.

Adriana Llabrés, actriz y productora de la cinta también asistió a la presentación, así como Moisés Melchor, actor también en esta cinta. 

Como parte de las actividades de arranque del festival, se llevó a cabo “Mañana Creativa”, una charla con el cast y el director de la película, dirigida a cineastas y cineastas en formación donde hablaron sobre el proceso de realización para un proyecto cinematográfico, además de una ronda de preguntas y respuestas por parte de las y los asistentes.

La película aborda temas de discapacidad auditiva, centrándose en la historia de Miriam, una mujer oyente con padres sordos, quien enfrenta un diagnóstico que amenaza su propia audición. Este enfoque no solo busca entretener, sino también generar empatía y abrir un diálogo sobre las realidades de quienes viven con discapacidades auditivas.  “Todo el Silencio” ha recibido un notable reconocimiento en la industria cinematográfica, especialmente por su enfoque inclusivo y su representación de la comunidad sorda.

En los Premios Ariel 2024, la película fue galardonada en varias categorías, convirtiéndose en la segunda más premiada de la noche. Los galardones destacados incluyen: Mejor Ópera Prima para el director Diego del Río; Mejor actriz para Adriana Llabrés, quien interpreta a la protagonista, Miriam; Mejor Sonido, otorgado a Miguel Hernández, Mario Martínez Cobos y Liliana Villaseñor; Mejor Coactuación femenina, que fue compartida entre Ludwika Paleta y Montserrat Marañón por su actuación en Tótem.  

Algo particular e importante de destacar de la cinta es que además de una ardua investigación para sensibilizar y conocer las condiciones que enfrentan las personas con sordera o con deficiencia auditiva, es que el reparto padece de algún trastorno auditivo, esto los ayudó a tener mayor conciencia acerca de lo que sus personajes vivían, pero también abre el camino para la inclusión de personas con capacidades diversas en proyectos de este estilo. 

ADRIANA LLABRÉS, PROTAGONISTA

Adriana Llabrés, protagonista del filme, en entrevista con Pulso Diario de San Luis, habló de su condición de deficiencia auditiva detonada por otoesclerosis; esto siente que le permitió tener una “licencia” para hablar del tema y con esto se cuestionó respecto a la inclusión que existe respecto a la sordera en México, pero ahora con la película ya realizada siente que se contesta a estos cuestionamientos por visibilidad a la resistencia de un mundo que no está hecho para personas en condición de sordera.

Para el proceso de creación de la película Adriana y Diego lo describen como un “tejido” de experiencias compartidas, donde el deseo de hablar sobre su condición y el mundo sordo se unen.

La colaboración con otros artistas y la importancia del teatro en su desarrollo se destacan, subrayando cómo la comunidad teatral ha sido fundamental en este proyecto.  Además, la pandemia del COVID-19 ha influido en la narrativa y el enfoque, resaltando la adaptabilidad del proyecto a lo largo de los años ya que este proyecto duró alrededor de once años en ser concretado. 

LA INCLUSIÓN EN EL CINE MEXICANO 

Este viaje creativo ha sido enriquecido por la experiencia de las y los actores en la búsqueda de representar de manera auténtica la realidad de las personas sordas, lo que convierte a Todo el Silencio en un reflejo de la diversidad y la inclusión en el cine mexicano contemporáneo.

DIEGO DEL RÍO, DIRECTOR 

El diseño sonoro de la película es una de las partes clave que llevan a la audiencia a involucrarse en la historia y entender el proceso de duelo que Miriam vive, Diego el director comenta que se centraron en la construcción del diseño sonoro para reflejar justo esto y le dieron un enfoque innovador y artesanal que adoptaron en la creación del sonido, optando por métodos analógicos en lugar de digitales, lo que permitió capturar una experiencia más visceral y táctil, todo en conjunto con el excepcional trabajo de Liliana Villaseño, Miguel Hernández y Mario Martínez Cobos. 

MOISÉS MELCHOR, ACTOR

Moisés Melchor actor de la película y con condición de sordera desde nacimiento menciono la relación entre personas sordas y el arte, destacando la falta de comprensión y confianza que estas personas a menudo sienten al acercarse a obras artísticas. A través de la colaboración con actores oyentes, se comienza a superar barreras y ampliar su conocimiento sobre el significado detrás de las obras, lo que ayuda a desmitificar la idea de que los sordos no pueden relacionarse con el arte.

Continuó expresando su deseo de ser actor, soñando con participar en géneros como el terror y la fantasía. Aprecia la oportunidad de actuar y reconoce su habilidad para memorizar líneas, lo que refuerza su identidad y autoestima como artista. Además, enfatiza la importancia de cambiar la narrativa sobre las personas sordas, mostrando que también pueden tener éxito en el mundo del arte y el cine, en lugar de ser vistos únicamente como beneficiarios de ayuda.

Estos reconocimientos y espacios subrayan la importancia de contar historias que reflejan la diversidad y complejidad de la experiencia humana, contribuyendo a una mayor visibilidad, difusión y entendimiento de las realidades a menudo ignoradas.